Food Work: de la Norvège au Japon

Some say Nordic & Japanese cultures have many things in common: a bunch of Norwegian designers decided to explore this assumption, with a project named “FoodWork”.  A series a objects designed "for everyday situations in Norway", but inspired by their "particular understand­ing of Japanese culture. In other words: we have at­tempted to make Norwegian objects that could also be relevant to Japanese living." Certains prétendent que les cultures scandinave et japonaise ont beaucoup en commun. Un collectif de designers norvégiens ont décidé d'explorer cette hypothèse, avec leur projet "FoodWork" : une série d'objets créés pour "des situations quotidiennes en Norvège", mais inspirée de leur "compréhension particulière de la culture japonaise. En d'autres termes, nous avons essayé de faire des objets norvégiens, mais qui trouveraient leur utilité dans la vie quotidienne japonaise."

Norther: Aalto x Milan (part 2)

L'exposition "Norther" compte nombre de pièces de textile, de verre ou de design céramique (ci-dessus, robots-lampes de porcelaine signés Mattias Liimatainen; ci-dessous, design Man Yau, plats à gâteau Sherpa en porcelaine) réalisés par les étudiants de l'école de design de l'université d'Aalto, sous la direction de Jouko Järvisalo. The "Norther" exhibition also displays textile, glass & ceramic designs galore (above, porcelain robots-lamps by  Mattias Liimatainen; below, design Man Yau, Sherpa porcelain cake stands), made by students of the Aalto University, School of design, under the direction of professor Jouko Järvisalo.

Elke van den Berg

La designer néerlandaise Elke van den Berg fabrique de délicates pièces de céramique qui ne sont pas seulement poétiquement belles, mais révèlent aussi sa dextérité à manier la porcelaine. Sous les doigts de la designer, elle se fait poudrée, contemporaine et faussement naïve (décor végétal ou d'insectes), parée de vives "taches d'encre" sur un fond pastel. Les vases, plats et coupes de la designer hollandaise (qui a installé son studio à Eindhoven) rendent le design céramique franchement tentant. Dutch designer Elke van den Berg's ceramic pieces are not only pure eye candy,  they also demonstrate her refined skills. Powdery porcelain, a contemporary and falsely naive style (vegetables, flowers & insects), vivid "ink stains" on a pale, pastel-coloured background : Eindhoven-based Elke van den Berg's bowls, plates and vases make ceramic design more appealing than ever.

Happy meal: Supawan Sihapoompichit

Des boîtes de junk food en abondance : voilà ce que la designer céramique Supawan Sihapoompichit a aperçu sur les tables quand elle a, dit-elle, "levé les yeux au-delà de son tour de potier". Immortalisés dans la glaise, les détritus de fast food viennent, sous la forme d'une installation baptisée "Happy meal", nous interroger quant à nos habitudes alimentaires. Junk food containers galore: this is what ceramic designer Supawan Sihapoompichit found on people’s tables "once she looked beyond her potter’s wheel". Once turned into pottery, the "happy meal" fast food litter questions our eating habits and lifestyle.

Have your sauce and eat it too: Frederic Saulou

A series of plates aiming to reconnect users to their sensations and trigger new habits: French interior architect & design Frederic Saulou's yummy crockery is dedicated to "carnal appetites". Une collection d'assiettes pour retrouver des sensations et se (re)découvrir certaines habitudes : le designer et architecte d'intérieur Frédéric Saulou destine son service de table aux "appétits charnels".

iPlates, Todd Borka : arts de la table pour les geeks

Todd Borka est un illustrateur français qui travaille pour l'édition Jeunesse et la presse. Parfois, de son propre aveu, "obsédé" par Photoshop, le logiciel de retouche lui a inspiré cette série de quatre "iPlates", opportunément nommées "Import Food", "Edit Food", "Image Size" et "Ctrl Z". Todd Borka works as a book and magazine illustrator. As any graphic designer, he confesses an obsession for Photoshop - which inspired him with this series of four plates, appropriately named "Import Food", "Edit Food", "Image Size" and "Ctrl Z".

Marianne van Ooij, Dressed for Dinner

Une tenue de soirée pour service de porcelaine ? C'est une tendance à laquelle la designer Marianne van Ooij, qui vit à Brooklyn, se propose d'adhérer. Formée au design industriel auprès de l'Académie Royale de la Haye et du Pratt Institute de Brooklyn, la designer néerlandaise souhaite "illustrer les aspects sociaux qui entrent en jeu au cours d'une soirée, d'une occasion particulière". Smart dinner attire for crockery? That is a new trend designer Marianne van Ooij, who lives in Brooklyn, is offering to set. Trained as an industrial designer at the Royal Academy of Arts in The Hague and at Pratt Institute in Brooklyn, the Dutch designer wants to "illustrate the social aspects that are involved during a special night out."

Marie Langaa, Teabag & Cotton Cup

Pour sa théière Teabag, la designer Marie Langaa Pedersen a utilisé un modèle de tissu, ensuite moulé dans l'argile pour obtenir la matrice à la version de porcelaine. Présence surdimensionnée et ironique, une poignée de porte classique fait figure d'anse. Coordonnées à la théière, les tasses Cotton ont été réalisées en suivant le même processus de fabrication. Marie Langaa Pedersen's Teabag is a teapot cast in porcelain, based on a fabric model, the texture of cloth reproduced to perfection by the clay. A funny presence, the teapot handle is a classic doorknob. Matching the teapot, Cotton cups are manufactured following the same process.