Hinika by Jarrod Lim @ 100% Design Singapore

Spotted with interest at 100% Design Singapore (held within the Marina Bay Sands Convention & Exhibition center, home to Maison&Objet Asia early 2014), the newly launched (and pretty sleek) Hinika products, designed by Jarrod Lim. He grew up in Australia (where his mother was born), where he studied Industrial Design. He then relocated to Europe, to work with no less than world-acclaimed designer Patricia Urquiola. In 2007, Jarrod Lim finally moved to Singapore - homeland of his father - and opened his own studio. Early 2013, Jarrod Lim launched his new brand in Milan during the Salone.  Named "Hinika", it was inspired by the Japanese term ‘itsuno hinika’ - general idea if translated into english would be "someday". Wallpaper magazine celebrated Hinika's debut exhibition, dubbing Lim's offspring as "One of the best new brands to be launched at Salone del Mobile 2013". So, I wondered, what is Hinika's core philosophy? "It is a positive reminder to continue looking forward, ever hopeful, ever curious and constantly striving to create a more beautiful world", explains the Singapore-based designer. "To never stop dreaming. We approach our designs with a feeling of restlessness. An enthusiasm to create something new, something different yet something you feel instantly comfortable with."  To Jarrod Lim, "A wooden chair is simply a wooden chair, but each of us will see that chair in a different light based on how we may have experienced it before. Our aim is to understand these types of relationships that people share with such personal objects and to enhance that experience with unique designs that bring about exciting new encounters." (more pictures after the jump)

“Global Design”: Noma Bar & Wallpaper

Jean Nouvel’s chairs into eyes for a French cover, Andreas Engesvik’s candleholder for Scandinavia’s polar bear teeth (see above):  London-based Israeli illustrator Noma Bar, asked to imagine the cover design for the "Global Design" issue of Wallpaper magazine, painted rooms sets, enhanced with products from different countries. Des chaises de Jean Nouvel dessinent des yeux sur la couverture "française", et un chandelier d'Andreas Engesvik les dents acérées de l'ours polaire scandinave (au-dessus) : pour le numéro spécial "Global Design" du magazine Wallpaper, l'illustratrice Noma Bar (Londonienne d'adoption) a réalisé au sein de son studio des scénographies en 3D, agrémentant la pièce, au décor peint, d'objets censés évoquer chaque pays.

Wallpaper design award pour Stéphane Parmentier & Altaïr

La collection Altaïr du designer et décorateur français Stéphane Parmentier pour les éditions Ormond, dont Sleek design avait présenté les différentes versions, s'est vu décerner un prix de design ("Meilleur lancement") du magazine Wallpaper. The Altaïr collection by French designer and interior architect Stéphane Parmentier for Ormond Editions, which several versions Sleek design has previously presented, just won a design award ("Best launch") from Wallpaper magazine.

Sleek design juré “Découvertes” à Maison&Objet : MissPrint, London

Sleek design avait l'honneur de faire partie du jury du prix des "Découvertes" lors de la toute dernière édition de Maison & Objet, en charge du prestigieux secteur "Editeurs" (designers textiles et maisons de tissus d'ameublement). Pour mener à bien la mission, nombre d'allées ont été arpentées (au sein du hall scénographié avec panache par la Grande Dame du design italien, Paola Navone), de stands dûment scrutés, de tissus palpés et gratouillés (il faut savoir conserver une âme d'enfant) et de salves de questions lancées. Avant tout, je devais obéir à la règle d'or qui m'avait été fixée : me laisser aller au "coup de coeur", au vrai, dans toute sa spontanéité. Et soudain surgit, au détour d'un énième couloir, un petit coin qui irradiait la joie et la luminosité, propres aux créations de MissPrint. Sleek design was part of the jury for the "Découvertes" (i.e. Discoveries) prize at the Maison & Objet fair in Paris  - entrusted with the "Editeurs" (upholstery fabric houses & designers) category of this huge, bi-annual international event. It involved a lot of walking around the gigantic exhibition hall, grandly  decorated by the Grande Dame of Italian design, Paola Navone, and, needless to say, countless hours (or so) of looking around, touching, scratching (always keep in touch with your inner child) and asking questions. But I was to obey the golden rule I had been given: it had to be "love at the first sight", a coup de coeur, a sudden and deep crush. And there it appeared before my eyes: an impossibly bright and cheerful corner, courtesy of MissPrint's textile designers.

Un prix Wallpaper pour l’Illusion perpétuelle de Delphine Frey

  L'horloge Perpetual Illusion de la designer Delphine Frey (centrée sur ses "caractéristiques esthétiques plutôt que la fonction pratique d'indication de l'heure") s'est vu décerner par le magazine Wallpaper un prix dans la catégorie "Meilleur design domestique". Le motif central est généré par le mouvement de l'aiguille et la superposition des éléments. Delphine Frey, diplômée de l'ECAL (MAS Luxe) en 2009, vit et travaille en Suisse. Designer Delphine Frey's Perpetual Illusion clock (focused on "esthetical characteristics rather than on its practical function of giving time") has been awarded a "Best domestic designs" prize by Wallpaper. Its central pattern is created by the movement of the spin and the superpositionned layers. Switzerland-based Delphine Frey graduated from the ECAL (MAS Luxe) in 2009.

Papier peint et oeuvre d’art : RGB wallpaper de Carnovsky

Les papiers peints du studio de design Carnovsky pour Janelli & Volpi, dont les dessins superposés se révèlent un à un selon qu'ils sont exposés à une lumière rouge, bleue ou verte, avaient fait grand bruit lors de leur première exposition à l'occasion du salon de Milan 2010. Francesco Rugi et Silvia Quintanilla, les designers de Carnovsky, dévoilent de nouveaux motifs, exposés à Berlin par la galerie Johanssen (jusqu'au 10 février 2011). Italian design studio Carnovsky's wallpapers for Janelli & Volpi, that reveal several superimposed prints to different coloured (in blue, green or red) lights, made a big impression when disclosed at Milan last April. Designers Francesco Rugi and Silvia Quintanilla have both worked upon new versions, currently exhibited at the Johanssen Gallery in Berlin (until February 10th).

Innovant projet plytube : le bois de placage devient matière première

C'est un tabouret extrêmement léger (820 grammes) mais parfaitement résistant : inspiré de la technique employée dans la fabrication des tubes de carton, l'innovant projet Plytube sort le bois de placage de l'usage principalement décoratif qui lui était réservé.