Cat Potter, Wooden Shoes & the Interior Designer

You probably know Maurice Padovani for his coveted interior designs. From now on, you may remember him for his (wooden) shoe fetish. But this man of distinction favours a one-of-a-kind design by London College of Fashion graduate Cat Potter, winner of the Jimmy Choo Award for Excellence 2012, no less. Be my guest blogger. La "patte" de l'architecte d'intérieur Maurice Padovani lui a souvent valu l'attention des medias. C'est désormais à son fétichisme avoué pour les chaussures (de bois) que le public associera son nom. Mais cette homme distingué a le bon goût d'idolâtrer l'oeuvre de Cat Potter (issue du London College of Fashion et récompensée par le prix d'Excellence Jimmy Choo 2012). On sélectionne drastiquement les invités, sur ce blog.

Supertid, Fanni Baudo & Liv Henning : la course au “super temps”

"Supertid" est une expression danoise communément employée dans le langage sportif professionnel, signifiant "super temps", en référence à la course perpétuelle vers la rapidité. Les designers Fanni Baudo et Liv Maria Henning ont avec le projet Supertid choisi d'explorer la notion contemporaine du temps, en une époque où chacun s'épuise à "être super efficace, employant chaque seconde de son temps à être "super bon", ignorant les étapes de contemplation comme les déviations." "Supertid" is a Danish expression commonly associated with professional sports, that means "super time" and refers to the competition of being the fastest. Designers Fanni Baudo and Liv Maria Henning's Supertid project is an exploration of the contemporary notion of time - in a time when one is always "striving to be supereffective and having to spend every second of your time in a supergood way , with the loss of comtemplation and deviations".

Droog for rent : design à louer

La marque néerlandaise Droog design et la galeriste Sofie Lachaert ont ouvert, dans le coeur historique de la ville de Gand (Belgique), "Droog for Rent": un studio et un appartement pour deux personnes, équipés et meublés des pièces iconiques de Droog. Dutch brand Droog design and galerist Sofie Lachaert have launched, in the historical centre of Gent (Belgium), "Droog for Rent": a studio and a flat for two people, equipped with Droog’s iconic design pieces.

Inga Sempé & Wästberg, w103 Suspension

"Nul n'est prophète en son pays": s'il est (trop) rarement montré en France, le travail de la designer Inga Sempé a été dûment célébré durant la Stockholm Design Week, faisant l'objet de plusieurs expositions. Invitée d'honneur de la Furniture & Light Fair 2012, plus important événement du marché du design nordique, elle exposait ses oeuvres au sein du généreux "lounge" scénographié par ses soins. La nouvelle déclinaison de ses luminaires w103 pour Wästberg (une suspension déclinée de la lampe de table) y figurait entre diverses productions pour Edra, Moustache, Ligne Roset… La firme suédoise de luminaires Wästberg consacrait également à Ia designer une exposition rétrospective au sein du Skridskopaviljongen sur Skeppsholmen, "Inga Sempé. Illuminated by Wästberg" : dessins, maquettes y racontaient le processus créatif derrière chaque design, réunis dans un livre éponyme édité à cette occasion. "No man is a prohet is his own country": French designer Inga Sempé's work is rarely showcased in France, but was duly celebrated during the Stockholm Design Week, through various events and exhibitions. Guest of honour of the Furniture & Light Fair 2012, the most important event in the field of nordic design, she has been invited to curate the lounge's scenography. The designer's new w103 pendant lamps for Wästberg were on show, along with her works for Edra, Moustache, Ligne Roset… The Swedish lighting company Wästberg also offered the designer a retrospective exhibition, held at the Skeppsholmen’s Skridskopaviljongen. "Inga Sempé. Illuminated by Wästberg" displayed various sketches and scale models depicting the designer's creative process, many of them featuring in an eponymous book published on this occasion.

Julien Bergignat, Muselette: champagne & sleek design

"Muselette" est une lampe "aux idées pétillantes", déclare le lauréat du James Dyson design award 2011, Julien Bergignat. Avant d'ajouter le genre de phrase qui affolerait n'importe quel féru de design : "Te souviens-tu de cette conversation que nous avons eue, [au sujet des marques de champagne qui semblent ne faire appel au savoir-faire de designers pour créer des packagings d'éditions limitées] ? En y repensant plus tard, j'ai imaginé ceci. » "Muselette" is a lamp that "sparkles with ideas », declares the James Dyson design award 2011 national laureate Julien Bergignat. Then he adds the kind of sentence any design geek dreams of hearing: « Do you remember that conversation we had [about champagne brands hiring famous designers whose knowledge seems strictly restricted to creating some limited edition packaging]? Well, thinking about it afterwards, I came up with this.

Stockholm Design Week: Färg & Blanche, Beyond Couture & Moon Lamp for ZERO

This an installation I was eager to discover: the "Beyond Couture" exhibition & bar, designed by Färg & Blanche. Counting 35 seats, 10 tables and 25 lamps, a crazy scene crowded with Fredrik Färg's larger-than-life creatures and enlightened by wide-brimmed pendant lights. Une installation que j'avais hâte de découvrir : le bar et espace d'exposition « Beyond Couture », créé par Färg & Blanche. Composé de 35 sièges, 10 tables et 25 lampes, un paysage un peu fou peuplé par les créatures improbables (et pourtant plus vraies que nature) de Frederik Färg et illuminé par de larges suspensions aux bords flottants.

Khodi Feiz: “Design Is All About Appropriateness And Optimization”

Designer Khodi Feiz reacted to one of Sleek design readers' comment on the post dedicated to his Moment chair for OFFECCT. A lesson in design thinking, kindly taught by a skilled, much-awarded professional (a lecturer at the Eindhoven Design Academy or the Harvard Design School, no less!), and an enlightening contribution that deserved a post in its own right.